译文
双飞燕子几时回？夹岸桃花蘸水开。
双飞的燕子啊，你们是几时回来的？岸边桃树枝条弯下来碰到水面，桃花好像蘸水开放。
春雨断桥人不渡，小舟撑出柳阴来。
春水上涨，没过桥面，正当游人无法过去之际，一只小船从绿荫深处缓缓驶出。
参考资料：
注释
双飞燕子几时回？夹岸¹桃花蘸(zhàn)水²开。
¹夹岸：两岸。²蘸水：贴着水面开放。湖中水满，岸边桃树枝条弯下来碰到水面，桃花好像是蘸着水开放。
春雨断桥¹人不渡²，小舟撑³出柳阴来。
¹断桥：指湖水漫过桥面。²渡：与“度”通用，走过。³撑：撑船篙，就是用船篙推船前进。
参考资料：
译文注释
双飞燕子几时回？夹岸¹桃花蘸(zhàn)水²开。
双飞的燕子啊，你们是几时回来的？岸边桃树枝条弯下来碰到水面，桃花好像蘸水开放。
¹夹岸：两岸。²蘸水：贴着水面开放。湖中水满，岸边桃树枝条弯下来碰到水面，桃花好像是蘸着水开放。
春雨断桥¹人不渡²，小舟撑³出柳阴来。
春水上涨，没过桥面，正当游人无法过去之际，一只小船从绿荫深处缓缓驶出。
¹断桥：指湖水漫过桥面。²渡：与“度”通用，走过。³撑：撑船篙，就是用船篙推船前进。
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赏析
上片写词人游览雨岩见到的景色。第一句“溪边照影行”，是点题，写游人；第二句“天在清溪底”，写清溪和蓝天；第三句“天上有行云”，写行云；第四句“人在行云里”如同电影中的定格，总写溪、人、云，展示了水底的一个画面。作者在这里所描写的人、天、云都不是实体，而是水中的倒影。清清的溪水，不但是雨岩的优美景色之一，而且也成了词人摄取这张风景小照的胶卷。游人的身影、碧蓝的天空、飘动的浮云，都通过清清的溪水映现出来。“人在行云里”这样神奇美妙的景象，真可谓巧夺天工，不但使描写的景物高度集中，而且意境更为清新活泼，整个画面非常生动，所描写的景物，全部处在变化之中，溪水自然是流动的，游人漫步岸边——“影行”，白云飘转空中——“行云”，这就使画面充满了动感，给人以身临其境的感觉。
如果说上片的写景，重在刻画形象的话，那么这个下片的抒情，则是着力描绘声音。哗哗的流水，飘荡的歌声，不仅使寂静的山谷增添了生气，也为上面的图画配上了音乐。
清人沈祥龙《论词随笔》说：“词贵藏于内……于言外有所感触。”蓦然读去，这首词意境优美，静中有动的图画，配着富于形象的歌声与音乐，平易通俗、流畅自然的语言，也令人赞叹不绝。但仔细咀嚼，就会发现：作者把辛酸的感触，藏在迷人的画面背后；把满心的苦闷，融于优美的乐律之中。题目中的“独”字，已经为全词规定了基调，透露出苦闷的气息。下面的内容，自然全都围绕“独”字展开，所以起拍第一句就是“溪边照影行”。这一画面里，只有一个倒映在水中的人影，点出了“独游”，而比“独游”更深刻，因为它渲染出一种悲凉的气氛。
在这特定的氛围里，那清清的溪水，蔚蓝的天空，飘动的白云，这些美好的景物，也染上了凄凉冷清的色彩，成为词人表达孤独之感的衬景。“人在行云里”，不止是倒影交织的画面，也写出了词人不苟随世俗的决心和孤傲清高的品格，暗写了自己遭受打击的原因。内心澎湃的激情和遭受压抑的苦闷，终究是掩遮不住的，“高歌”正是词人内心感情的流露和发泄。然而，并没有人能理解他，与他相和的，只是空谷里的溪水。词人的“独”唱，同哗哗的水声，从声音方面渲染了凄凉忧伤的气氛。这种“高山流水少知音”的感慨，是他内心苦闷的表现；而这种“曲高和寡”的情景，正是他收复中原的主张不能得到采纳的写照。那幽深寂静的山谷，那溪水漂浮的残花，不能不说带有象征意义。所以，这首词表面上是记游，描写水光山色，实际上处处贯注着词人愤激的感情，表现了词人遭受排挤、闲居家乡、有志难伸的苦闷和寂寞，也反映了他对时局的不满和对国事的关心。他热爱大自然的风光，又不忘怀于世事，正表现了词人退居时期的内心矛盾，说明他并没有因自然风光的优美而陶醉、而颓废。
这首词通过记叙独游雨岩的情景，抒发了遭受打击、闲居乡里的苦闷，反映了作者内心的不平和对国事的系念。同时，这首词构思新颖，剪裁精妙。题为“独游雨岩”，作者就在“独”字上作文章，上片写“形”独，下片写“声”独。随即带出了雨岩的优美景色，如清溪、蓝天、行云、山谷等。寓情于景，情景交融，意境清新自然而又沉郁，景愈美，愈可反衬出词人的不平与愤懑。语言通俗流畅，以虚写实，虚实结合，高度集中。所有这些都显示出了这首词的高度艺术性。王国维《人间词话》称：“幼安之佳处，在有性情，有境界。”于此可见。
清代乾嘉时期岭南的著名诗人和画家黎简，有诗云：“七十二峰倒江水，俯见峰尖插天底；一舟天上棹海松，回合三万寒虬龙。”其构思与辛词同，可见辛词影响之远。
译文
欧阳文忠公尝问余：“琴诗何者最善？”答以退之听颖师琴诗最善。公曰：此诗最奇丽，然非听琴，乃听琵琶也。余深然之。建安章质夫家善琵琶者，乞为歌词。余久不作，特取退之词，稍加隐括，使就声律，以遗之云。
欧阳文忠公曾经问我：“琴诗哪一首写得最好？我回答认为韩愈的《听颖师弹琴》诗最好。欧阳公说：这首诗最为奇妙艳丽，但不是听琴，而是听琵琶呢。我深以为然。建安章质夫的家里有擅长弹琵琶的人，请我替他写首曲词。我很久没有写词了，为此特意拿韩愈的这首诗，稍微加以隐括，使它合乎声律，用来送给那个擅弹琵琶的人。
昵昵儿女语，灯火夜微明。恩怨尔汝来去，弹指泪和声。忽变轩昂勇士，一鼓填然作气，千里不留行。回首暮云远，飞絮搅青冥。
乐声初发，仿佛静夜微弱的灯光下，一对青年男女在亲昵地切切私语。弹奏开始，音调既轻柔、细碎而又哀怨、低抑。曲调由低抑到高昂，犹如气宇轩昂的勇士，在镇然骤响的鼓声中，跃马驰骋，不可阻挡。乐曲就如远天的暮云，高空的飞絮一般，极尽缥缈幽远之致。
众禽里，真彩凤，独不鸣。跻攀寸步千险，一落百寻轻。烦子指间风雨，置我肠中冰炭，起坐不能平。推手从归去，无泪与君倾。
百鸟争喧，明媚的春色中振颤着宛转错杂的啁哳之声，唯独彩凤不鸣。瞬息间高音突起，好像走进悬崖峭璧之中，寸步难行。这时音声陡然下降，宛如突然坠入深渊，一落千丈，之后弦音戛然而止。弹者的指间好像能兴风作雨，好像把寒冰火炭轮番置我腹中。琴师演奏完后将琴推开放下，我再也没有泪水可以倾洒了。
参考资料：
注释
欧阳文忠公¹尝问余：“琴诗何者最善？”答以退之²听颖(yǐng)师琴诗³最善。公曰：此诗最奇丽，然非听琴，乃听琵琶也。余深然之。建安章质夫家善琵琶者，乞为歌词。余久不作，特取退之词，稍加隐括⁴，使就声律，以遗之云。
水调歌头：词牌名，又名“元会曲”“凯歌”“台城游”等。双调，九十五字，平韵（宋代也有押仄韵的）。相传隋炀帝开汴河自制《水调歌》，唐人演为大曲，《歌头》即大典开始的第一章。¹欧阳文忠公：即欧阳修，北宋文学家。²退之：即韩愈，字退之，唐代文学家。³听颖师琴诗：指韩愈诗作《听颖师弹琴》。⁴隐括：亦作“檃括”，原义是矫正曲木的工具。词的檃括是将其他诗文剪裁改写为词的形式，宋人常有此类作品。
昵(nì)昵¹儿女语，灯火夜微明。恩怨尔汝(rǔ)²来去，弹指泪和声。忽变轩昂勇士，一鼓填然³作气，千里不留行。回首暮云远，飞絮(xù)搅青冥⁴。
¹昵昵：音逆，古音尼。象声词，形容言辞亲切。²尔汝：表亲昵。³填然：状声响之巨。⁴青冥：①形容青苍幽远。指青天。②形容青苍幽远。指山岭。③指海水。
众禽里，真彩凤，独不鸣。跻(jī)攀¹寸步千险，一落百寻²轻。烦子指间风雨，置我肠中冰炭，起坐不能平。推手从归去，无泪与君倾。
¹跻攀：登攀。跻音机。²寻：长度单位。《史记·张仪传》有“蹄间三寻”。索隐云“七尺曰寻。”亦有云八尺为寻者。如寻常，八尺为寻，倍寻为常，皆惯见之长度也。
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译文注释
欧阳文忠公¹尝问余：“琴诗何者最善？”答以退之²听颖(yǐng)师琴诗³最善。公曰：此诗最奇丽，然非听琴，乃听琵琶也。余深然之。建安章质夫家善琵琶者，乞为歌词。余久不作，特取退之词，稍加隐括⁴，使就声律，以遗之云。
欧阳文忠公曾经问我：“琴诗哪一首写得最好？我回答认为韩愈的《听颖师弹琴》诗最好。欧阳公说：这首诗最为奇妙艳丽，但不是听琴，而是听琵琶呢。我深以为然。建安章质夫的家里有擅长弹琵琶的人，请我替他写首曲词。我很久没有写词了，为此特意拿韩愈的这首诗，稍微加以隐括，使它合乎声律，用来送给那个擅弹琵琶的人。
水调歌头：词牌名，又名“元会曲”“凯歌”“台城游”等。双调，九十五字，平韵（宋代也有押仄韵的）。相传隋炀帝开汴河自制《水调歌》，唐人演为大曲，《歌头》即大典开始的第一章。¹欧阳文忠公：即欧阳修，北宋文学家。²退之：即韩愈，字退之，唐代文学家。³听颖师琴诗：指韩愈诗作《听颖师弹琴》。⁴隐括：亦作“檃括”，原义是矫正曲木的工具。词的檃括是将其他诗文剪裁改写为词的形式，宋人常有此类作品。
昵(nì)昵¹儿女语，灯火夜微明。恩怨尔汝(rǔ)²来去，弹指泪和声。忽变轩昂勇士，一鼓填然³作气，千里不留行。回首暮云远，飞絮(xù)搅青冥⁴。
乐声初发，仿佛静夜微弱的灯光下，一对青年男女在亲昵地切切私语。弹奏开始，音调既轻柔、细碎而又哀怨、低抑。曲调由低抑到高昂，犹如气宇轩昂的勇士，在镇然骤响的鼓声中，跃马驰骋，不可阻挡。乐曲就如远天的暮云，高空的飞絮一般，极尽缥缈幽远之致。
¹昵昵：音逆，古音尼。象声词，形容言辞亲切。²尔汝：表亲昵。³填然：状声响之巨。⁴青冥：①形容青苍幽远。指青天。②形容青苍幽远。指山岭。③指海水。
众禽里，真彩凤，独不鸣。跻(jī)攀¹寸步千险，一落百寻²轻。烦子指间风雨，置我肠中冰炭，起坐不能平。推手从归去，无泪与君倾。
百鸟争喧，明媚的春色中振颤着宛转错杂的啁哳之声，唯独彩凤不鸣。瞬息间高音突起，好像走进悬崖峭璧之中，寸步难行。这时音声陡然下降，宛如突然坠入深渊，一落千丈，之后弦音戛然而止。弹者的指间好像能兴风作雨，好像把寒冰火炭轮番置我腹中。琴师演奏完后将琴推开放下，我再也没有泪水可以倾洒了。
¹跻攀：登攀。跻音机。²寻：长度单位。《史记·张仪传》有“蹄间三寻”。索隐云“七尺曰寻。”亦有云八尺为寻者。如寻常，八尺为寻，倍寻为常，皆惯见之长度也。
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赏析
苏轼通过联想，定上阙运用以形象描写不同风格到音乐，从开始到轻身旖旎，瞬间变为雄壮高扬，听后归于悠扬致远；定下阙则对比音乐本身，一是同一时间内，繁音细响与清越之声之对比，二是不同时间内，音乐之抑扬起伏到对比，添之以自己到感慨，使整首诗具备与原作不同到艺术韵味。
词先写乐声初发，仿佛一对青年男女定静夜微弱到灯光下，亲昵地私语 ，谈爱说恨，卿卿我我，往复不已。“弹指泪和声”倒点一句，见出弹奏开始，音调轻身而又哀怨。“忽变”三句，写曲调由低抑到高昂，犹如战士定鼓声下驰骋沙场，无人可挡。结尾到“回首”两句，以景物形容声情，把音乐形象化给人缥渺幽远之感，。"回首暮云远"，让人联想起王维"回看射雕处，千里暮云平"之将士，;与上文中“轩昂勇士”相联系，将独立到音乐片段串起来。白云浮动，柳絮漂浮，若有若无，忽远忽近，难以捉摸，却逗人情思。
接着是百鸟争喧，明媚到春色与啁哳之声相伴，唯独彩凤不鸣。这里写以凤凰不鸣，起到"留白"到特殊效果，;点出了深刻哲理：真正内涵到，从不定言语上夺人眼球。之后琴声定瞬息间高音突起，曲折而上，曲调转向艰涩，好象走进悬崖峭璧之中，脚登手攀，前行一寸，;要花费很大气力。正定步履维艰之际，音声陡听下降，恍如一落千丈，飘听坠入深渊，弦音戛听而止。至此，词人确乎借助于语言，把这位乐师到高妙弹技逼真地再现出来了。最后五句，则是从听者心情到激动，反映出成功到弹奏所产生到感人到艺术效果。“指间风雨”，写弹者技艺之高，能兴风作雨；“肠中冰炭”，写听者感受之深，肠中忽而高寒、忽而酷热；并以“烦子”、“置我”等语，把双方紧密关联起来。音响之撼人，不仅使人坐立不宁 ，而且简直难以禁受，由于连连泣下，再没有泪水可以倾洒了。“推手从归去”描写到是琴师奏完将琴推开到动作，;定其中暗示这诗人心中归隐到情怀。“无泪与君倾”，表现出诗人此时肠中之郁结，比起原诗中“湿衣泪滂滂”更为不堪较之，更为含蓄，;更为深沉，虽听无落泪，但是更加表现出心情到郁结。
诉诸听觉到音乐美，缺乏空间形象到鲜明性和确定性，是很难捕捉和形容到。但词人巧于取譬，他运用男女谈情说爱、勇士大呼猛进、飘荡到晚云飞絮、百鸟和鸣、攀高步险等等自听和生活现象，极力摹写音声节奏到抑扬起伏和变化，借以传达乐曲到感情色调和内容。这一系列含义丰富到比喻，变抽象为具体，把诉诸听觉到音节组合，转化为诉诸视觉到生动形象，这就不难唤起一种类比到联想，从而产生动人心弦到感染力。末后再从音乐效果，进一步刻画弹技之高，笔墨精微神妙，可说与韩诗同一机杼，同入化境。
苏轼这首词到“隐括”，即把韩愈到诗文《听颖师弹琴》剪裁改曲词，虽保留了韩诗到总体构思和一些精彩到描绘，但又定内容、形式以及两者到结合上，显示了自己到创造性，从而使此词获得了新到艺术生命和独特到审美价值。