长安道，投老倦游归。七十古来稀。藕花雨湿前湖夜，桂枝风澹小山时。怎消除？须殢酒，更吟诗。
也莫向竹边孤负雪。也莫向柳边孤负月。闲过了，总成痴。种花事业无人问，惜花情绪只天知。笑山中：云出早，鸟归迟。

译文

注释

长安道，投老倦游归。七十古来稀。藕花雨湿前湖夜，桂枝风澹(dàn)小山时。怎消除？须殢(tì)酒，更吟诗。
投老：垂老，临老。殢酒：困于酒。殢，沉溺，困倦。

也莫向竹边孤负雪。也莫向柳边孤负月。闲过了，总成痴。种花事业无人问，惜花情绪只天知。笑山中：云出早，鸟归迟。
“惜花”句：辛弃疾《摸鱼儿·更能消几番风雨》：“更能消、几番风雨。匆匆春又归去。惜春长恨花开早，何况落红无数。”

参考资料：

译文注释

长安道，投老倦游归。七十古来稀。藕花雨湿前湖夜，桂枝风澹(dàn)小山时。怎消除？须殢(tì)酒，更吟诗。
从长安告老回家了，在一直呆过了七十年之后；多么的不易呀，七十年，这自古以来都少有！——我倦了，与其闲置，不如归来。归来好啊：夏天，看荷花：凉雨过后，池塘的夜多美；秋天，看桂花：淡淡的风里，小山也不错。别问怎么打发这日子？——喝酒，喝酒；再不，写写诗吧。
投老：垂老，临老。殢酒：困于酒。殢，沉溺，困倦。

也莫向竹边孤负雪。也莫向柳边孤负月。闲过了，总成痴。种花事业无人问，惜花情绪只天知。笑山中：云出早，鸟归迟。
冬天：不要辜负了那竹上的雪；春天，不要辜负了那柳边的月。过闲的人，总有些痴。种花之事无人问津，与花相对的意味，只有老天明了。好笑的是那山中：云，早早的出去；鸟，迟迟地归来。——竟是这般的忙碌！
“惜花”句：辛弃疾《摸鱼儿·更能消几番风雨》：“更能消、几番风雨。匆匆春又归去。惜春长恨花开早，何况落红无数。”

参考资料：

赏析

　　这阕词中作者虽写他人的四时之事，实际是在借他人的酒杯，来浇自己的块垒的。

　　此词本是以寓有四时景物为游戏的。然而于祖国，一片报效不得之忠心，却于字里行间，处处流露了出来。口里说是要用诗酒来打发生活，准备在花月丛中度过自己的余生，而实际却痛苦于种花的事业无人问，而惜花的心情也没有人知道。这“花”分明是有所指的。作为主战派的他们来说，大约也就是指他们统一的大业无人问，而徒有报效之热忱，竟是只有天知道了。“无人问”、“只天知”，对于他们来说，这是无比巨大的悲哀和寂寞。无怪乎他要笑云儿出去这么早，鸟儿归来这么迟，放着大事不干，如此匆匆，所为何来。结合上面的“种花事业”看，则这也就是那一些蝇营狗苟之辈，为自己的利禄而紧张忙碌得可笑罢了。这一“笑”字，写出了诗人多么高尚的情怀，也写出了诗人无比巨大的悲愤。

　　词是劝人，其实也是劝自己要放开一些的，殊不知它正告诉了人，他放不开。他本想用游戏三昧的笔墨来写得轻松一点的，谁知仍然满怀悲愤，指着秃子骂和尚了。刘熙载说苏东坡的诗“滔滔汩汩说去，一转便见主意”（《艺概》）。大约好的诗词都是这样的，稼轩此词，亦莫不如是。

煦色韶光明媚，轻霭低笼芳树。池塘浅蘸烟芜，帘幕闲垂飞絮。春困厌厌，抛掷斗草工夫，冷落踏青心绪。终日扃朱户。远恨绵绵，淑景迟迟难度。年少傅粉，依前醉眠何处。深院无人，黄昏乍拆秋千，空锁满庭花雨。

译文

注释

煦(xù)色韶光明媚，轻霭(ǎi)低笼芳树。池塘浅蘸(zhàn)烟芜(wú)，帘幕闲垂飞絮。春困厌厌，抛掷(zhì)斗草工夫，冷落踏青心绪。终日扃(jiōng)朱户。
煦色：美好的春色，春天阳光和煦，因此称煦色。韶光：本指美好的阳光，这里指青春年少的美好时光。轻霭：薄雾。浅蘸：轻轻地挨碰。烟芜：如烟的雾气混合显得凌乱而荒芜。闲垂：没有必要的垂挂，帘幕本是用来遮掩夫妻亲昵之用的，由于丈夫不在家帘幕也成为了一种没有必要的摆设。厌厌：精神不振的样子。斗草：古代民间习俗，农历五月初五有斗草之戏，唐宋时称为“斗百草”。踏青：春天到郊外去游玩。扃：门窗的插条，此处是关闭之意。

远恨绵绵，淑景(yǐng)迟迟难度。年少傅粉，依前醉眠何处。深院无人，黄昏乍拆秋千，空锁满庭花雨。
远恨：因丈夫不知是在何处眠花宿柳，恨又没有具体对象，因此称远恨。绵绵：连续不断，此处又有情意缠绵之意。淑景：日影。景，通“影”。此处指美好的光阴。迟迟：迟缓。年少傅粉：喻年轻貌美的少年男子，此处指此年轻女子的丈夫。依前：和从前一样。醉眠：酒醉之后的睡眠，此处指眠花宿柳。乍：刚刚。空锁：白白的锁住花雨：落花如雨。

参考资料：

译文注释

煦(xù)色韶光明媚，轻霭(ǎi)低笼芳树。池塘浅蘸(zhàn)烟芜(wú)，帘幕闲垂飞絮。春困厌厌，抛掷(zhì)斗草工夫，冷落踏青心绪。终日扃(jiōng)朱户。
春光明媚，阳光和煦，薄雾低低的笼罩着芳香的树丛。池塘上飘着如烟的雾气，凌乱而荒芜，帘幕无聊的垂着，像风中的柳絮一般飘荡。春困的日子让人想睡觉，把斗草的游戏抛开了，踏青的心情也没有了。整天关着房门。
煦色：美好的春色，春天阳光和煦，因此称煦色。韶光：本指美好的阳光，这里指青春年少的美好时光。轻霭：薄雾。浅蘸：轻轻地挨碰。烟芜：如烟的雾气混合显得凌乱而荒芜。闲垂：没有必要的垂挂，帘幕本是用来遮掩夫妻亲昵之用的，由于丈夫不在家帘幕也成为了一种没有必要的摆设。厌厌：精神不振的样子。斗草：古代民间习俗，农历五月初五有斗草之戏，唐宋时称为“斗百草”。踏青：春天到郊外去游玩。扃：门窗的插条，此处是关闭之意。

远恨绵绵，淑景(yǐng)迟迟难度。年少傅粉，依前醉眠何处。深院无人，黄昏乍拆秋千，空锁满庭花雨。
绵绵的思念，幽幽的愁绪，何时才能得到丈夫的爱怜。年轻的郎君，你和从前一样吗？在哪儿眠花宿柳呢。寂寞的院子的空无一人，黄昏时刚刚把秋千拆掉了，白白的锁住了一院子落花。
远恨：因丈夫不知是在何处眠花宿柳，恨又没有具体对象，因此称远恨。绵绵：连续不断，此处又有情意缠绵之意。淑景：日影。景，通“影”。此处指美好的光阴。迟迟：迟缓。年少傅粉：喻年轻貌美的少年男子，此处指此年轻女子的丈夫。依前：和从前一样。醉眠：酒醉之后的睡眠，此处指眠花宿柳。乍：刚刚。空锁：白白的锁住花雨：落花如雨。

参考资料：

赏析

　　这是柳永早年写的一首中调词，描写一名被抛弃的年轻女子思念她的情人而不得见的怅怨心情。上片写她面对大好春色而深感寂寞的情景；下片写她想念情人而百无聊赖的心境。

　　上篇开头四句，犹如一组连续不断、由远而近、由大到小的静景镜头，把大好春景写得如诗如画：先展示出和暖美好的春光是那么明丽妩媚，渲染出一个迷人的全景；然后拉近镜头，现出轻淡的云气低低笼罩着花开树木的景象；再把镜头推进，照着芳树旁的一个池塘，那池塘中有一片好似轻浅地沾着水而生长的水气朦胧的青草；最后把镜头对着池塘边的小楼，只见遮蔽门窗的帘布静静地垂着，任凭杨花柳絮在帘外春风中飘舞。从结构上看，第一句是总写，下面三句是分写；分写的三句又句句相加，步步逼。这就使春光明媚的静景不断变化，最后使读者的眼光集中到闲垂帘幕的地方来了。

　　词人为什么要着力描绘这大好春景呢？这幅春景又是从什么角度来看的呢？这在“春困厌厌”以下四句中才点出了答案。原来这都是春困者眼中之所见；而她面对如此迷人景色，并未引起欢乐的快感，反倒越加困恼起来，久久不能消除。“厌厌”，好久。这种久久困恼的心情，使得她连赛百草的游戏也丢开了，使得她连到郊外散步游玩的情绪也冷淡下来了，一天到晚把朱红的大门紧闭。“斗草”，据《荆楚岁时记》云：“五月五日，有斗百草之戏。”踏青指在清明节前后郊游，“青”即青草。“工夫”，时间；“扃”关门。看来春光越美，春意越浓，越使她感到孤寂，心绪冷落，这种反常的情绪原因何在呢？从而勾起读者的悬念，词意也就自然而然地过渡到下片。

　　“远恨绵绵，淑景迟迟难度。”这个换头，承上启下，解开悬念。原来是她由于有着绵绵不断的悠长怨悔的心情，所以面对如此美好春景反倒感到时间缓慢，难以熬过。“远恨”，即长恨，长久的怨悔。“淑”，美好。意思虽然十分醒豁，而用词却颇为含蓄。它既揭示了大好春光反而使她困恼无绪的秘密，又卖了一个何为“远恨”的关子。这确如周济所说：“以一、二语勾勒提掇，有千钧之力。”

　　“年少傅粉，依前醉眠何处？”紧接上句，点明“远恨”的内容。说她想念的那个年轻人搽着脂粉，又像以前在她这儿喝醉共眠一样地到别处去寻欢作乐了吧？这里面包含了对“年少”的往日恩爱的回顾，更蕴藏着对“年少”的今日薄情的怨恨，而全由她想像的口吻出之，即使“远恨”的内容深化了一层，又照应了上片“终日扃朱户”的内心活动，从而把一个被抛弃的女子的一腔缠绵悱恻而又怨悔交集的心境描摹得淋漓尽致。

　　在这万般愁绪无可解脱的情况下，她只好想借着打打秋千来排遣愁绪。“深院无人”，是写她实际还在盼望“年少”能来，可幽深的院子里并没有人来，其间寂寞失望的心情可以想见。“黄昏乍拆秋千”，则把她对景难排、出于无奈的神态刻画出来。“黄昏”，与上片的“终日”遥相呼应，显见她在朱户独思之久；“乍拆”，暂忽打开，描摹出迷离恍惚、无可奈何之态。“空锁满庭花雨”之句，用在这儿正与她的被弃飘零的不幸遭遇相互映衬。其间一个“空”字，更把她荡秋千而不再有“年少”欣赏、只有满院落花与她一起空自关在这深院中冷落心境渲染出来，景中有情，意在言外，成为情景交融、词意含蓄的结笔。

　　此词首尾两处写景，起首以大好春色反衬内心的困扰寂寞；末尾以深院花雨映衬内心的远恨难排。在写法上，有如夏敬观所说：“层层铺叙，情景兼融，一笔到底，始终不懈。”其中词意之曲折含蓄，叙事之委婉有序，章法之绵密谨严，音律之和谐悦耳，也都显示了柳词的特色。

秋晓上莲峰，高蹑倚天青壁。谁与放翁为伴？有天坛轻策。铿然忽变赤龙飞，雷雨四山黑。谈笑做成丰岁，笑禅龛楖栗。

译文

秋晓上莲峰，高蹑倚天青壁。谁与放翁为伴？有天坛轻策。
秋日早晨攀登莲峰，脚踩在那高耸入云、苍青一色的崖壁上。谁与我相伴？惟有天坛山上的藤杖。

铿然忽变赤龙飞，雷雨四山黑。谈笑做成丰岁，笑禅龛楖栗。
巨响声中藤杖化而为龙，顷刻间阴云密布，电闪雷鸣，四周群山暗。谈笑间，千里沃野受到神龙布雨的润泽后，辛勤一年的农民终于获得了丰收，可笑终日陪伴着僧众们诵经念佛，却是百无一用。

参考资料：

注释

秋晓¹上莲峰²，高蹑(niè)³倚天⁴青壁。谁与放翁⁵为伴？飞天坛⁶轻策⁷。
好事近：词牌名。又名“钓船笛”，《张子野词》入“仙吕宫”。双调四十五字，上下片各两仄韵，以入声韵为宜。¹秋晓：秋天的早晨。²莲峰：指华山。此处指出词人攀登的山峰。³蹑：踩，踏。⁴倚天：形容极高。⁵放翁：陆游的号。⁶天坛：山名，即河南王屋山绝顶，传说为轩辕祈天所。唐司马承贞修道于此。⁷策：杖，此即指藤杖。

铿(kēng)然¹忽变赤龙飞²，雷雨四山黑。谈笑做成丰岁，笑禅龛(kān)³楖(jí)栗(lì)⁴。
¹铿然：形容撞击的声音。²忽变赤龙飞：据晋人葛洪《神仙传》，壶公以一竹杖给费长房，费骑竹杖还家后，竹杖化为青龙。³禅龛：供奉佛像的小阁子，此泛指禅房。⁴楖栗：木名，可作杖，后借为杖的代称。

参考资料：

译文注释

秋晓¹上莲峰²，高蹑(niè)³倚天⁴青壁。谁与放翁⁵为伴？有天坛⁶轻策⁷。
秋日早晨攀登莲峰，脚踩在那高耸入云、苍青一色的崖壁上。谁与我相伴？惟有天坛山上的藤杖。
好事近：词牌名。又名“钓船笛”，《张子野词》入“仙吕宫”。双调四十五字，上下片各两仄韵，以入声韵为宜。¹秋晓：秋天的早晨。²莲峰：指华山。此处指出词人攀登的山峰。³蹑：踩，踏。⁴倚天：形容极高。⁵放翁：陆游的号。⁶天坛：山名，即河南王屋山绝顶，传说为轩辕祈天所。唐司马承贞修道于此。⁷策：杖，此即指藤杖。

铿(kēng)然¹忽变赤龙飞²，雷雨四山黑。谈笑做成丰岁，笑禅龛(kān)³楖(jí)栗(lì)⁴。
巨响声中藤杖化而为龙，顷刻间阴云密布，电闪雷鸣，四周群山暗。谈笑间，千里沃野受到神龙布雨的润泽后，辛勤一年的农民终于获得了丰收，可笑终日陪伴着僧众们诵经念佛，却是百无一用。
¹铿然：形容撞击的声音。²忽变赤龙飞：据晋人葛洪《神仙传》，壶公以一竹杖给费长房，费骑竹杖还家后，竹杖化为青龙。³禅龛：供奉佛像的小阁子，此泛指禅房。⁴楖栗：木名，可作杖，后借为杖的代称。

参考资料：

赏析

　　陆游作品里多次提及华山，应是因为“华山天下险”，令人神往。《好词近》便是一篇神游之作，与其屡屡表现的家国之思不同的是，这篇词作表达了为民谋福的愿望。

　　上片写词人幻想的登山情形。“秋晓上莲峰，高蹑倚天青壁。”“莲”的意有常见于佛教文化，与后文提及的“禅龛楖栗”相映成趣。前两句道明词人登莲花峰的时间是在秋天的早晨，而“倚天青壁”则形有地勾勒出莲花峰高耸入云、苍青一色的神韵，开阔了词文的意境，映照出词人旷达的胸襟。“谁与放翁为伴？有天坛轻策。”此词中另一主角在此登场，即被词人称作伴侣的“天坛轻策”。“天坛”，在传说中是天神聚会之所，可见词人不仅仅是神游，更有神话色彩。在词人看来，取自“天坛”、由轻藤制成的拐杖，蕴涵着无穷神力，成为词人神游时的至故。雕鞍尚配故马，这拐杖”是神物，其拥有者的形有也被幻化得似人又似神，但词人的想有力远不止此。

　　下片是词人由拐杖而生发的更加离奇的浪漫幻想。“铿然忽变赤龙飞，雷雨四山黑”两句化用晋人葛洪《神仙传》中关于费长房的典故。在这里，词人将“天坛轻策”化而为龙，去施云布雨。“铿然”二字尤言巨响声中，“天坛轻策”化而为龙，为这一转化增添了神话色彩，同时也渲染了气氛——顷刻间阴云密布，电闪雷鸣，造就出神龙天降的应有条件。尤其“四山黑”三字，”是说阴云低垂，遮光蔽日般笼罩，同时也烘托出神龙出现时的神秘情境。“谈笑做成丰岁，笑禅龛楖栗”紧承前两句，写千里沃野受到神龙布雨的润泽后，辛勤一年的农民终于获得了丰收，“谈笑”二字言其轻巧简单；相较于此，“禅龛楖栗”终日陪伴着僧众们诵经念佛，却是百无一用。这两句是词人对佛家、僧人的嘲笑，倘与词人生平志愿相联系，说他在暗讽朝廷偏安江左，不图恢复，也不为过。

　　整篇词从头至尾以情景相互交替的手法写出，但是在细读之后又可以发现景语之中有情语，情语之中含景语，情景相生相系。全词的风格浪漫恣肆，将万丈的豪情和高远的景有紧密结合，绘制了一幅激情品扬的图景。

亭亭凤凰台，北对西康州。西伯今寂寞，凤声亦悠悠。山峻路绝踪，石林气高浮。安得万丈梯，为君上上头。恐有无母雏，饥寒日啾啾。我能剖心出，饮啄慰孤愁。心以当竹实，炯然无外求。血以当醴泉，岂徒比清流。所贵王者瑞，敢辞微命休。坐看彩翮长，举意八极周。自天衔瑞图，飞下十二楼。图以奉至尊，凤以垂鸿猷。再光中兴业，一洗苍生忧。深衷正为此，群盗何..

译文

注释

译文注释

赏析

梦里明明周孔，胸中历历唐虞。欲尽致君事业，先求养气工夫。

译文

注释

译文注释

赏析

芳脸匀红，黛眉巧画宫妆浅。风流天付与精神，全在娇波眼。早是萦心可惯。向尊前、频频顾眄。几回想见，见了还休，争如不见。烛影摇红，夜阑饮散春宵短。当时谁会唱阳关，离恨天涯远。争奈云收雨散。凭阑干、东风泪满。海棠开后，燕子来时，黄昏深院。

译文

注释

芳脸匀红，黛眉巧画宫妆浅。风流天付与精神，全在娇波眼。早是萦(yíng)心可惯。向尊前、频频顾眄(miǎn)。几回想见，见了还休，争如不见。
烛影摇红：词牌名，又名“玉珥坠金环”“忆故人”“秋色横空”等。以毛滂词《烛影摇红·送会宗》为正体，双调四十八字，前段四句两仄韵后段五句三仄韵。另有双调五十字，前段五句两仄韵后段五句三仄韵；双调九十六字，前后段各九句五仄韵的变体。黛：青黑色的颜料，古代用以画眉。萦心：萦系于心。可惯：称心爱宠。顾眄：回视；斜视。争如：怎似，何如。

烛影摇红，夜阑饮散春宵短。当时谁会唱阳关，离恨天涯远。争奈云收雨散。凭阑干、东风泪满。海棠开后，燕子来时，黄昏深院。
谁会：谁知道。阳关：即《渭城曲》。唐代王维作。

参考资料：

译文注释

芳脸匀红，黛眉巧画宫妆浅。风流天付与精神，全在娇波眼。早是萦(yíng)心可惯。向尊前、频频顾眄(miǎn)。几回想见，见了还休，争如不见。
香喷喷的脸儿。胭脂敷得均匀，黛色的眉毛，勾画得精巧玲珑。这淡妆正是宫中的式样。她那种天然生成的风流气质，全在一双娇波欲流的妩媚眼睛里。我们很早就互相属意称心，在筵席上常常眉目传情。也曾有好几次见面，但仅仅是见面，哎，倒不如不见面更好些！
烛影摇红：词牌名，又名“玉珥坠金环”“忆故人”“秋色横空”等。以毛滂词《烛影摇红·送会宗》为正体，双调四十八字，前段四句两仄韵后段五句三仄韵。另有双调五十字，前段五句两仄韵后段五句三仄韵；双调九十六字，前后段各九句五仄韵的变体。黛：青黑色的颜料，古代用以画眉。萦心：萦系于心。可惯：称心爱宠。顾眄：回视；斜视。争如：怎似，何如。

烛影摇红，夜阑饮散春宵短。当时谁会唱阳关，离恨天涯远。争奈云收雨散。凭阑干、东风泪满。海棠开后，燕子来时，黄昏深院。
红色的烛光摇晃着，更深夜残。筵席散了。美好的春宵，我们只觉得它太短。啊，当时谁知道会有唱《阳关曲》的一天？可是到头来竟是天涯远隔。离恨绵绵。有什么办法啊，一切都已经雨散云收了。当春天来时，我只能倚着栏杆，泪流满面，眼看着海棠花开尽，燕子也从南方飞回来，还独自在黄昏的庭院里苦苦地思念着你。
谁会：谁知道。阳关：即《渭城曲》。唐代王维作。

参考资料：

赏析

　　周邦彦这首《烛影摇红》是奉旨“增损”修改他人词作而成的。对于改写者来说，这是一项颇有难度的工作。首先是奉旨修改，宋徽宗以原作不够“丰容宛转为恨”，下令修改。要迎合精通音律的皇上心意，做到“丰容宛转”，这的确是一件难事；修改他人的作品，尤其是一首较为成功的作品，既要保持原作意旨、风格，又要使之更完美，更上一层楼，这又是一难；对于清真这样已经成名了的作家，修改他人之作，自亦需写出自己的风格特点，此为三难。而难能可贵的是，周邦彦把这三者都做到了，且做得天衣无缝。

　　首先周邦彦拓展了词作的容量，上片全为其所增写，并为下片的抒情做了很好的铺垫。原作主要是写离情别恨，周邦彦便在上片把时间往前推移，着力刻绘这位女子的美貌，以及两人的心心相印。这便为下片叙写思2之情作了很好的铺垫。刻画这位女子的美貌，改写者抓住她的“娇波眼”米做文章。其“芳脸”、“黛眉”虽然也精致，但“风流天付与精神，全在娇波眼”，这便传神地表达了这位女子的风韵。这位女子不仅天生丽质，而且还顺心于他，致使他“几回枢见，见了还休”，以致有“争如不见”之叹。这样，上片由”风流天付”写到相见倾心，便为下片的描写旧思，作了准备。

　　周邦彦“增损”的笫二步，便是在下片，即原作上作了几处改动。改动的原则是更能使原作的意旨和主题得到表现。原作第二、三、四句为“向夜阑，乍洒醒，心情懒”，周词改为“夜阑饮散春宵短”，不仅较原作精炼，而臣还写出了男主人公夜阑饮散之后的孤独，这样就为下一句叙写回忆思绪作了铺垫。第二个改动之处是“当时谁为唱阳关？”原作为“尊前谁为唱阳关？”周词的改作最主要之处是将原作的简单叙述眼前之情形改为回忆往昔，这样不仅在写法上显得婉转，有波折，避免了直说、直叙之弊，更重要的是突出显示了主人公的挥之不去的思念之情。正因为有上片对人物形象刻画的铺垫，打肓此铭心的思念，从整首词作看，也显得浑然一体。第三个改动之处在“争夺云收雨散，凭阑干，东风泪满”，原词为“无奈云沉雨散，凭闹干，东风泪眼”这一层改动的关键句在“无奈”改成“争奈”，粗看两词并无什幺很大区别，ffi细辨起来，“争奈”除了有“无奈”的意思外，还有承受不了的意思，表露了男主人公为相思之情所重压。还有“云收雨散”，“东风泪满”都较原闻有少许改动，改动的结果，就是内含更显深广，更加突出了主题。

　　第三，这首词经过一番“增损”，不仅使原作的意旨更加突出，而且还商’深打上周词的风格烙印。如经过改写后，全词在篇章结构上显得严密而有最次，且多变。周邦彦抓住离恨这一主题，在现实与同忆上做文章，于腾挪顿挫开合之中，多层次地表现离恨别绪，避免了过多直说、直叙而造成的弊病，厨词之讲究用字，用典是相当著名的，该词囿干原作，没有用什么典故，但叉闲其是改写，庄讲究用字上是很突出的，这在上面已经阐述了。