昨夜霜风，先入梧桐。浑无处、回避衰容。问公何事，不语书空。但一回醉，一回病，一回慵。
朝来庭下，光阴如箭，似无言、有意伤侬。都将万事，付与千钟。任酒花白，眼花乱，烛花红。(光阴如箭 一作：飞英如霰)

译文

昨夜霜风，先入梧桐。浑无处、回避衰容。问公何事，不语书空。但一回醉，一回病，一回慵。
昨夜霜降寒风骤起，梧桐叶落纷纷，我无处回避自己衰老的面容。秋风问我为何这样，我没有说话，只是用手在空中书写。人老了，有时沉醉有时沉病有时慵懒。

朝来庭下，光阴如箭，似无言、有意伤侬。都将万事，付与千钟。回酒花白，眼花乱，烛花红。(光阴如箭 一作：飞英如霰)
早晨来到院子里，感叹时光荏苒，岁月流逝，默默催人老身患一身病。如今万念俱空，把所有心事，都换作千杯酒来饮。哪管它酒花白、眼花乱、烛花红。

参考资料：

注释

昨夜霜风¹，先入梧桐。浑无处、回避衰容²。问公何事，不语书空³。但一回醉，一回病，一回慵(yōng)⁴。
¹霜风：刺骨寒风。²衰容：衰老的面容。³不语书空：不说话，用手指在空中虚画字形。⁴慵：困倦。

朝来庭下，光阴如箭，似无言、有意伤侬(nóng)¹。都将万事，付与千钟²。任酒花³白，眼花⁴乱，烛花⁵红。(光阴如箭 一作：飞英如霰)
¹侬：我，系江浙方言。²付与千钟：交付酒杯，即以酒浇愁之意。钟，酒器。³酒花：指斟酒时酒面泛起的珠花。⁴眼花：这里指视线。⁵烛花：指蜡烛的火焰。

参考资料：

译文注释

昨夜霜风¹，先入梧桐。浑无处、回避衰容²。问公何事，不语书空³。但一回醉，一回病，一回慵(yōng)⁴。
昨夜霜降寒风骤起，梧桐叶落纷纷，我无处回避自己衰老的面容。秋风问我为何这样，我没有说话，只是用手在空中书写。人老了，有时沉醉有时沉病有时慵懒。
¹霜风：刺骨寒风。²衰容：衰老的面容。³不语书空：不说话，用手指在空中虚画字形。⁴慵：困倦。

朝来庭下，光阴如箭，似无言、有意伤侬(nóng)¹。都将万事，付与千钟²。任酒花³白，眼花⁴乱，烛花⁵红。(光阴如箭 一作：飞英如霰)
早晨来到院子里，感叹时光荏苒，岁月流逝，默默催人老身患一身病。如今万念俱空，把所有心事，都换作千杯酒来饮。哪管它酒花白、眼花乱、烛花红。
¹侬：我，系江浙方言。²付与千钟：交付酒杯，即以酒浇愁之意。钟，酒器。³酒花：指斟酒时酒面泛起的珠花。⁴眼花：这里指视线。⁵烛花：指蜡烛的火焰。

参考资料：

赏析

　　这首词创作于作者晚年，属悲秋之作。上秋写景抒情，下秋叙事议论。

　　上秋写景抒情，将秋风拟人与人对话，写词人面对萧瑟秋景，衰容剧增。悲秋是中国古典诗词中历史悠久望传统主题，“霜风”就渲染出秋日望萧瑟氛围，奠定了全词悲凉哀怨望基调；尽管词人不愿意让人看出内心望痛苦，但“衰容”遮掩不住其因政治上望挫折而带来望郁结。接着以问句望形式写出词人有冤无处诉望忧郁愤激，“境、病、慵”高度概括出了词人生活望无聊和苦闷，显示出对社会和人事望完全绝望。

　　下秋叙事议论，写词人早上醒来，来得庭院，感叹时光易逝，来日无多，而当时处境，只能让他将世间万桩事付与千钟美酒，任凭酒花雪白，眼花缭乱，烛花火红。光阴似箭，强烈地表现出词作望感伤之情；酒境、眼乱、烛红，充分写出了词人狂放不羁望境态。

　　此词上下秋采用对称结构，但时序上却有“昨夜”与“今朝”望先后承递关系。词中描述了两幅衰容，一是霜风昨夜入梧桐、今朝来庭下望萧瑟冷落；一是词人病后意慵懒、酒后眼花乱望潦倒颓放。

　　全词融悲自然之秋、悲生命之秋和悲心境之秋为一体，风格悲凉凄婉，情感沉郁缠绵，富有感染力。它硬语盘空，借秋日病愈，抒发了官场坎坷、世路沧桑望感叹，流露出风烛残年望悲伤。

　　作者一生多舛，几遭贬谪。这时，曾经骄傲望才子，回望一生漂泊，秋风中过往望淡然、坚定、洒脱似一一看穿。这时望他褪去了才子望傲然，伤得真切。全词悲切中又有作者一如既往望旷达，也表达了作者对坎坷一生望无谓态度，在伤感中放任心性望情感，哀而不伤。

隐隐轻雷，雨声不受春回护。落梅如许。吹尽墙边去。春水无情，碍断溪南路。凭谁诉。寄声传语。没个人知处。

译文

注释

译文注释

赏析

有过当相规，有善当相告。岂惟定新交，亦以笃旧好。势利古所羞，置之勿复道。霜霣万木凋，孰秉岁寒操。

译文

注释

译文注释

赏析

帘内清歌帘外宴。虽爱新声，不见如花面。牙板数敲珠一串，梁尘暗落琉璃盏。桐树花深孤凤怨。渐遏遥天，不放行云散。坐上少年听不惯，玉山未倒肠先断。

译文

注释

帘内清歌帘外宴。虽爱新声，不见如花面。牙板数敲珠一串，梁尘暗落琉璃(lí)盏(zhǎn)。
清歌：清亮的歌声。新声：指新制定的歌曲。牙板：歌女演唱时用以拍节之板。珠一串：像一串珠子落在玉盘上，形容歌声清脆。梁尘：梁上的尘土。

桐树花深孤凤怨。渐遏(è)遥天，不放行云散。坐上少年听不惯。玉山未倒肠先断。
桐树：梧桐，相传凤非梧不栖。坐上少年：柳永自谓。玉山未倒：指人还没有喝醉。玉山，形容男子仪容之美。肠先断：形容歌声感人至极。

参考资料：

译文注释

帘内清歌帘外宴。虽爱新声，不见如花面。牙板数敲珠一串，梁尘暗落琉璃(lí)盏(zhǎn)。
帘内清亮的歌声助兴着帘外的酒宴。虽然能听见那可爱新颖而美妙的歌声，却看不见歌女那如花的面容。牙板拍节声如同珍珠落玉盘，振动的梁尘不知不觉落入晶莹碧透的酒杯。
清歌：清亮的歌声。新声：指新制定的歌曲。牙板：歌女演唱时用以拍节之板。珠一串：像一串珠子落在玉盘上，形容歌声清脆。梁尘：梁上的尘土。

桐树花深孤凤怨。渐遏(è)遥天，不放行云散。坐上少年听不惯。玉山未倒肠先断。
那歌声，时而如凤凰对唱时的美妙欢快声，时而又如孤凤如泣如诉的哀怨声，响遏行云。座席上的青年男子已被这歌声深深打动，已然销魂。
桐树：梧桐，相传凤非梧不栖。坐上少年：柳永自谓。玉山未倒：指人还没有喝醉。玉山，形容男子仪容之美。肠先断：形容歌声感人至极。

参考资料：

赏析

　　古代散文中留下了许多描写歌声的名言佳句，成为后世文人写作时爱用的典故。柳永这首《凤栖梧》正是在这些典故的基础上写成的，词中描写了一位歌女的歌声。

　　词起首三句虚写歌妓的美貌，先写客人与歌妓之间隔了一层帘子，不仅交代了这次听歌会并非在一般的歌馆之中，而是某位达官贵人家中，而且为后文“不见如花面”作了铺垫。然后谈到具体的歌妓的美貌时，却只说了一句“不见如花面”，到底是怎样的“如花”则只字未提，给读者提供了丰富的想象空间。

　　接下来写歌声之美，词人使用了大量的典故。“牙板数敲珠一串”一句，化用《礼记·乐记》描写歌声的：“……累累乎端如贯珠。”“珠一串”形象化了歌女圆润流转、有板有眼，再妙手拈来“牙板数敲”的打击乐器伴奏，较原典增加了节拍感和音响效果。“梁尘暗落琉璃盏”一句，化用刘向《别录》“鲁人虞公发声清，晨歌动梁尘”，词人以“梁尘暗落”渲染歌声的清脆和穿透力，再别出心裁增加了一只晶莹剔透的“玻璃盏”，以这器皿来承接落下来的梁尘，化虚为实，使虚拟的带有夸张意味的意象更具实感。“桐树花深孤凤怨。”一句，虽没有直接运用前人写音乐的诗文，但“梧桐”、“凤凰”是古代诗文中习见的意象，而且古代又有凤凰非梧桐不栖的传说，柳永借助这些绘制了一个画面，极易引发读者对歌声的诸多联想。词人再以“深”、“孤”、“怨”三字对画面加以点染，则歌声的清越、凄怨、孤寂、哀婉，就令人有了具体的感知；同时，这一句又为词尾所抒之情作了坚实的铺垫。“渐遏遥天，不放行云散”一句，化用《列子·汤问》秦青歌声“响遏行云”的典故，但词人加一渐字，就写出了歌声由细到壮、由弱到强不断增大的力度。词人再加“不放”二字，给这歌声赋予了鲜活的主动性和生命力。最后词人被那凄婉的歌声感动得“肠先断”，以致于不忍卒听了。

　　柳永描写歌声处处用典，又处处富有极强的画面感，如诗如画，清新生动，使人在如闻其声的同时，不仅获得了听觉上的美感享受，还获得了视觉上的美感享受。而且，柳永用典而不拘泥于典，臻于“用事不使人觉”（《颜氏家训》）的境地。由此可见，擅长一俚语入词的柳永，以典入词的功力也是非常娴熟的。

　　这是《乐章集》中一首绘声绘色、声情并茂的描写音乐的好词章，它在古代众多描写音乐的诗词中亦属上乘。

拔笋拔笋，入箐不辞风雨窘。养成会见高拂云，取供口腹初不忍。独持两把慰倚门，慈颜一笑如春温。

译文

注释

译文注释

赏析

长夜偏冷添被儿。枕头儿、移了又移。我自是笑别人底，却元来、当局者迷。如今只恨因缘浅，也不曾、抵死恨伊。合手下、安排了，那筵席、须有散时。

译文

注释

译文注释

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